最近，一位傢長反映，孩子在傢裡練習水彩畫的時候，水分的控制不好，有沒有什麼建議？這是因為孩子對於水彩的幹、濕畫法領悟和掌握還不熟練，讓我們一起再重新復習一下吧。
一、幹畫法
幹畫法是一種多層畫法。用層塗的方法在幹的底色上著色，不求滲化效果，可以比較從容地一遍遍著色，較易掌握，適於初學者進行練習。幹畫法分為層塗、罩色、接色、枯筆等4種具體方法。
1）層塗：
即幹的重疊，在著色幹後再塗色，一層層重疊顏色表現對象。在畫面中塗色層數不一，有的地方一遍即可，有的地方需兩三遍或更多一點，但不易遍數過多，以免色彩灰臟失去透明感。
2）罩色：
實際上也是一種幹的重疊方法，罩色面積大一些，譬如畫面中幾塊顏色不夠統一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍顏色使之統一。某一色塊過暖，罩一層冷色改變其冷暖性質。
3）接色：
幹的接色是在鄰接的顏色幹後從其旁塗色，色塊之間不滲化，每塊顏色本身也可以濕畫，增加變化。這種方法的特點是表現的物體輪廓清晰、色彩明快。
4）枯筆：
筆頭水少色多，運筆容易出現飛白；用水比較飽滿在粗紋紙上快畫，也會產生飛白。表現閃光或柔中見剛等效果常常采用枯筆的方法。
二、濕畫法
濕畫法可分濕的重疊和濕的接色兩種。
1）濕的重疊：
將畫紙浸濕或部分刷濕，未幹時著色和著色未幹時重疊顏色。水分，時間掌握得當，效果自然而圓潤。表現雨霧氣氛、濕潤水汪的情趣是其特長。
2）濕的接色：
鄰近未幹時接色，水色流滲，交界模糊，表現過渡柔和色彩的漸變多用此法。接色時水分便函用均勻，否則，水多向少處沖流，易產生不必要的水漬。
三、幹濕並用
畫水彩大都有幹畫、濕畫結合進行，濕畫為主的畫面局部采用幹畫，幹畫為主的畫面也有濕畫的部分，幹濕結合，表現充分，濃淡枯潤，妙趣橫生。
1）水分的掌握
水分的運用和掌握是水彩技法的要點之一。水分在畫面上有滲化、流動、蒸發的特性，畫水彩要熟悉“水性”。充分發揮水的作用，是畫好水彩畫的重要因素。
掌握水分應註意時間、空氣的幹濕度和畫紙的吸水程度。
時間問題
進行濕畫時間要掌握得恰如其分，疊色太早太濕易失去應有的形體，太晚底色將幹，水色不易滲化，銜接生硬。一般在重疊顏色時，筆頭含水宜少，含色要多，便於把握形體，以可使之滲化。如果重疊之色較淡時，要等底色稍幹再畫。
空氣的幹濕度
畫幾張水彩就能體會到，在室內水分幹得較慢，在室外潮濕的雨霧天氣作畫，水分蒸發更慢。在這種情況下，作畫用水宜少；在幹燥的氣候情況下水分蒸發快，必須多用水，同時加快調色的作畫的速度。
畫紙的吸水程度
要根據紙的吸水快慢相應掌握用水的多少，吸水慢時用水可少，紙質松軟吸水較快，用水需增加。另外，大面積渲染暈色用水宜多，如色塊較大的天空、地面和靜物、人物的背景，用水飽滿為宜；描寫局部和細節用水適當減少。、
2）留白
與油畫、水粉畫的技法相比，水彩技法最突出的特點就是“留空”的方法。一些淺亮色、白色部分，需在畫深一些的色彩時“留空”出來。
水彩顏料的透明特性決定瞭這一作畫技法，淺色不能覆蓋深色，在欣賞水彩作品時留意一下，會發現幾乎每一幅都運用瞭“留白”的技法。 恰當而準確地空白或宛淺亮色，會加強畫面的生動性與表現力；相反，不適當地亂留空，易造成畫面瑣碎花亂現象。
著色之前把要留白之處用鉛筆輕輕標出，關鍵的細節，即或是很小的點和面，都要在塗色時巧妙留出。另外，凡是對比色的鄰接，要空出對方，分別著色，以保持各自的鮮明度。
無論是孩子還是成人，在學習水彩畫的過程中，要不斷練習和訓練，才會慢慢地掌握技巧，做到應用自如，這是一個循序漸進的過程，傢長們也要保持平常心，切記過度緊張，以免打擊孩子的自信心哦。
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